大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于劉天華教育思想的問題，于是小編就整理了2個相關介紹劉天華教育思想的解答，讓我們一起看看吧。

1. 中國國內第一部系統(tǒng)全面地闡述攝影創(chuàng)作藝術理論的書？
2. 民族音樂與流行音樂有什么關系？

中國國內第一部系統(tǒng)全面地闡述攝影創(chuàng)作藝術理論的書？

劉半農于1927寫出了一本《半農談影》的專著,是國內第一本系統(tǒng)全面地闡述攝影創(chuàng)作藝術理論的書.

半農談影

《半農談影》是2000年10月中國攝影出版社出版的圖書，作者是劉半農。

基本信息

中文名半農談影作者劉半農定價10.00元

內容介紹

劉半農是“五四”運動時期文學革命運動的先驅者，除在文學創(chuàng)作、文藝評論、語言學研究等方面有一定造詣外，還對中國語法、民歌、考古、歷史、樂律及占代音樂史等方面頗有研究。與同胞劉天華、劉北茂合稱“劉氏三兄弟”。本書為其專門談攝影的佳作，也是中國第一本攝影藝術專著。作者以其特有的生活經歷和感受娓娓而談，讀來親切生動，饒有趣味，即便是對攝影一竅不通的人，也可能由此對攝影生一種興致。

作者介紹

劉半農生于1891年，卒于1934年，名劉復，字半農，以字行。江蘇省江陰縣人。1917年任北京大學預科教授，1919年兼任北京高等師范本科講師。1920年赴英國留學，1921年轉人法國巴黎大學，1925年獲法國國家文學博士學位，同年回國任北京大學中文系教授。1925年加人北京攝影團體“光社”。

劉半農的主要攝影作品有《舞》、《夕照》、《垂條》、《在野》、《淚珠中之光明》、《人與天》、《人像》、《鯉》，《著墨無多》、《靜》、《莫干山之云》、《齊向光明中去》、《船梢頭》、《平林漠漠煙如織》、《客去之后》、《光》、《山雨欲來風滿樓》等。他創(chuàng)作的特色是注重意境的渲染，著眼于個性情趣的表達。雖然拍攝的絕大多數(shù)作品是風光靜物，但表現(xiàn)手法卻變化多樣，思想格調也不相同。

民族音樂與流行音樂有什么關系？

你好，答:對于流行音樂，一個前提性的看法是--民歌是過去的流行音樂，流行歌曲就是今天的民歌。

從具體的音響特征、音樂形態(tài)（節(jié)奏法--節(jié)奏的切割與組合、旋律法--不同的旋法）、乃至結構上，作為有特定含義的歷史概念，它們的確有很大差異。民歌就是民歌，流行歌曲就是流行歌曲，怎么能混為一談呢？我想我們可以先從對"流行音樂"這個概念的具體分析入手。什么是"流行音樂"呢？流行音樂的風格類型并不是固定的和一成不變的。音樂的流行與傳播是分時間、空間和深度（或強度）的。首先從時間這個維度來看，在不同歷史時期里流行的音樂風格顯然不同。在古典時代，古典音樂就是當時的流行音樂。這是從音樂史學的角度切入。再從空間這個廣度來看，流行的方式也分為封閉性和開放性的。在一個封閉的山村里，山歌就是山民們的流行歌曲。這是從民族音樂學和音樂社會學的角度切入。至于深度或強度則沒有客觀指標，它是指人的主觀感受和音樂形成社會共鳴的程度，這是從音樂美學和音樂心理學的角度進入。從具體的音樂傳播內部環(huán)境看，影響音樂傳播的因素很多，有自然性因素（性別、年齡、地域等）、社會性因素（職業(yè)、身份、受教育程度等）。有的音樂適合在二十幾歲的青年間傳播（比如搖滾樂），有的則適合在受教育程度較高的階層傳播。有的音樂適合在酒吧這類城市商業(yè)場所傳播，而有的則適合在農村。正因如此，有學者提出了分眾的概念，認為在當代信息與傳媒高度發(fā)達的今天，實際上已不存在一個無差別的一體化的受眾。"民歌是過去的流行音樂，流行歌曲就是今天的民歌。"過去的，是指傳統(tǒng)社會的、農業(yè)文明的、鄉(xiāng)村的、自然形態(tài)的（仍保留原始形態(tài)）。今天的，是指現(xiàn)代社會的、工業(yè)文明的、城市的、利用現(xiàn)代科技手段制造音響。國外研究流行音樂的音樂學家曾有一個著名的"模仿說"觀點，可以說是一語道破了流行音樂的實質：流行音樂本質上是對傳統(tǒng)民歌的模仿。當然是"變形模仿"，可是要當心，模仿得不好就會露出馬腳，比如：《999朵玫瑰》和《彝族舞曲》、《白樺林》和俄羅斯民歌、《好漢歌》和《王大娘補缸》，有時模仿與抄襲之間的界限很難劃分，弄不好就人我莫辨了，這樣的例子比比皆是。

從流行音樂發(fā)展的歷史角度來看，流行音樂本身也是起源于民歌。今天的流行音樂，其本質依然是民歌--工業(yè)時代的民歌、都市民歌。（城市化是現(xiàn)代化的一個重要特征。）

到此，以上就是小編對于劉天華教育思想的問題就介紹到這了，希望介紹關于劉天華教育思想的2點解答對大家有用。