大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于形式教育藝術教育理想教育的問題，于是小編就整理了1個相關介紹形式教育藝術教育理想教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 攝影與繪畫這兩種藝術形式有哪些異同？

攝影與繪畫這兩種藝術形式有哪些異同？

攝影與繪畫

從創(chuàng)作工具來講，照相機和畫筆，攝影和繪畫是沒有任何關系的，所以兩者之間的異同之處有很多，三言兩語說不完；但是從視覺效果來講，攝影和繪畫兩者之間有著千絲萬縷的密切關系，它們屬于“姐妹藝術”，因為攝影和繪畫都需要構圖、線條、色彩、光影。

確切的說，是繪畫藝術中的油畫和攝影之間的關系非常密切，印象派油畫朦朧的光影畫面，來源于攝影藝術的曝光過度或者曝光不足，攝影過程的本質是感光介質感受到經過控制的光線，記錄下特定影像的過程，這也影響了印象派畫家喜歡走出畫室到戶外寫生創(chuàng)作，

接著超寫實主義油畫的誕生，和攝影藝術的關系更加緊密，因為超寫實主義油畫就是以“照相”為標準，呈現(xiàn)的是“人工的自然”，而且還是很客觀地把物之影像呈現(xiàn)出來，所以論攝影和繪畫這兩種藝術形式有哪些異同，幾乎是沒什么異同，無論是表象，還是實質，

因為攝影藝術中的紀實攝影也和油畫藝術中的寫實主義一樣，都是以反映真實的現(xiàn)實生活為最高原則，不虛幻、不想象，同時也是通過構圖來突出畫面主題，以及豐富畫面的藝術效果；當然了，攝影和繪畫這兩種藝術形式還是存在異同的：攝影圖像是一種可以被廣泛運用的形象語言，可以跨國界、跨文化，不同文化背景、受過不同教育的人們都能夠讀懂攝影圖像的內容；繪畫藝術就有明顯深刻的文化背景之分，比如，中國畫、中國油畫與西方油畫。

攝影藝術與繪畫藝術有相同點，也有異同點。我個人的看法和體會是：

一，相同點在于：

1，心靈的渴望與捕捉。無論攝影人還是繪畫人，沒有對萬物或其中幾類事物變化的極強的興趣與追求，他不僅不會愛這兩行，既使是愛也是因無方向而缺乏動力的。因此，其心靈深處都是有真善美與假惡丑之別的。這就是人民藝術家與西方藝術家，宗教藝術家及無立場無大追求的普通愛好者的區(qū)別。

2，藝術的構思與專注。就是說，攝影者與繪畫者為達到自己追求的以藝術感化人和激勵人的目的，他就要考慮拍什么、到哪里拍，畫什么、到哪里去采景。

3，技術的精通與操作。攝影技巧，最基本的是抓住取景、構圖、用光、色彩四個關鍵。但也不能因喪失良機而時過“景”遷。繪畫技巧與攝影技巧有相同之處，但它還同時體現(xiàn)在運用線條、取舍、筆斷意連的寫意，更有利于突出重心或重點。

二，不同點在于：

1，攝影的目標和現(xiàn)場繪畫的目標是現(xiàn)成的，而室內繪畫的目標則是存于內心的。

2，攝影藝術的構思，主要通過聚焦、角度、光線、時機來實現(xiàn)。而繪畫則主要憑自己的想象來實現(xiàn)。僻如，拍攝猛獸的藝術照，最好選擇其攀、跳、躍、捕、捉、食等充分體現(xiàn)其兇猛的時機（但這又是宗教畫人最忌諱的，他們畫的都是溫存的）；拍攝山水應按拍照人想達到的意境選擇風調雨順還是懸崖峭壁；拍攝花草鳥也是同樣的道理。在這些構思上，繪畫人的室內創(chuàng)作，則主要靠平時在實景、照片以及在名人畫作中捕捉。

3，攝影技術主要通過光速和快門來體現(xiàn)。而繪畫技術則需要通過多種調彩技術和多種用彩、運筆技術落在所畫的載體上。僅說能把握好透視性這一點，其難度就比攝影要大得多。

4，攝影技藝與繪畫技藝還有一個最大的區(qū)別，就是攝影的實景，僅可再作大小的剪集。而繪畫技藝，突出畫什么、虛什么、舍什么，可由畫者靈活掌握。這是繪畫的最大魄力。

攝影是繪畫福星，攝影授天時地理變化而變化，如雪景必須在下雪季節(jié)才能拍到，而繪畫無論在什么時候都可以的畫，受時侯變化很少，但攝影能把日常生活中平凡事物瞬間轉化為不朽的視覺圖像。有了影像作品給學畫帶來無數(shù)想像空間，讓繪畫者贏得創(chuàng)作時間和靈感。攝影是生活的到影，繪畫是生活的精神，繪畫是從沒有到有，從點，面，體一步一步開始到結束需要一段很長時間來完成。今天陰天下小雨，剛剛畫了一張雪景作參考，因這種天氣干燥比慢，雪花會融化更自然得體，410雪景請欣賞。望大家喜歡。

到此，以上就是小編對于形式教育藝術教育理想教育的問題就介紹到這了，希望介紹關于形式教育藝術教育理想教育的1點解答對大家有用。