大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于藝術教育的心理學基礎是的問題，于是小編就整理了2個相關介紹藝術教育的心理學基礎是的解答，讓我們一起看看吧。

1. 藝術學理論是什么? 都需要學什么？學了將來可以干什么？
2. 什么是藝術素養(yǎng)，怎樣提升藝術素養(yǎng)？

藝術學理論是什么? 都需要學什么？學了將來可以干什么？

1、藝術學理論是什么。

藝術學理論是對藝術進行綜合研究，探討其規(guī)律的學科。

藝術的門類很多，形式、樣式和題材、體裁的紛繁決定了它的多樣性，并不斷地推陳出新。

在音樂，美術、舞蹈，戲劇與戲曲、電影與電視以及曲藝與雜技等藝術門類中，如何對創(chuàng)作，設計、表演、演奏的紛繁現(xiàn)象作整體性的觀照，區(qū)別其個性與共性。

將其共性歸納和構建完整的體系，解釋藝術的性質與特點，藝術的發(fā)生與發(fā)展，藝術的功能和社會作用，藝術在文化中的定位，以及藝術自身的種種問題，使之納入人文科學和社會科學的軌道，是藝術學科的主要任務。

本學科與相鄰的二級學科，諸如音樂學，美術學、藝術設計學、舞蹈學、電影學、廣播電視藝術學、戲劇戲曲學等都有廣泛、密切的聯(lián)系。 　　

2、都需要學什么。

基礎理論課：藝術心理學，藝術文化學及相關技法和理論課。

專業(yè)課：藝術原理，藝術史，藝術美學等；研究方向主于課?！　?/p>

3、學了可以干什么。

什么是藝術素養(yǎng)，怎樣提升藝術素養(yǎng)？

藝術素養(yǎng)指作者的藝術創(chuàng)作能力，作品的表現(xiàn)力感染力，比如畫連環(huán)畫，你需要了解腳本中提到的問題還需要了解后面的潛臺詞，你需要有繪畫創(chuàng)作水平，還需要具有導演水平，比如歌手，需要一個音域寬，音色美的嗓子，需要天生的樂感，需要對詞曲的充分理解能力，需要臨場發(fā)揮表現(xiàn)的好，藝人對藝術素養(yǎng)的追求永遠沒有止盡。提升藝術素養(yǎng)要從基本功，長期藝術實踐及文化，甚至藝術哲學方面學習提高，比如國畫家，需要長期臨摩與寫生，需要書法，速寫訓練，需要創(chuàng)作訓練，寫生則是一輩子不可丟棄的功夫。曲不離口，拳不離手，才能提升藝術素養(yǎng)。

這是個比較大的題目。所謂藝術修養(yǎng)是指個人的審美情趣和綜合認知在各種美術作品創(chuàng)作中的體現(xiàn)。如何提高自身的藝術修養(yǎng)，我只能從大的角度的小方面來告訴你。

就拿國畫來說，所謂功夫在畫外也就是說畫國畫不能僅僅是畫得像，還得畫出中國畫的意境和精神，作品中和需要融入個人對所表達意境的認知及體現(xiàn)個人風格的繪畫元素。中國畫重視筆墨，所謂筆指的是線條，墨指的是墨色的濃淡變化，但是僅僅有筆墨也是不夠的。古人說：書畫同源，書法水平的高低對中國畫的幫助是非常大的，所以要練習書法，這就是學養(yǎng)的一個方面。技進乎道，僅提高書法也不夠，還需要在國學中吸取營養(yǎng)，詩詞歌賦、音樂京劇。。。。。。這些都是提高美學修養(yǎng)的必要前提，生活和工作的經(jīng)歷也對繪畫有莫大的幫助。中國畫講究造境，你所營造的畫面是否吸引人，這也是學養(yǎng)的體現(xiàn)，平鋪直敘不是最好的表達方式，要在營造的畫面中給欣賞者各種不同的感受，那樣才能達到啟迪的作用。

所謂藝術素養(yǎng)，即是一個人對于藝術的理解能力，感知能力，以及認識能力。而這些，雖然于文化課上學的內容不能說一點關系沒有，但至少我認為是關系不大。

有人說過：藝術本身即是抽象，它既是生活又是生活的升華體，是個人情感和精神生活的創(chuàng)造性表現(xiàn)；在可望不可及中既看著我們又為我們所看著，故而幾乎任何藝術表現(xiàn)形式 代表了特定的情感和思想。從中提取的藝術素養(yǎng)的概念就是指一個人所具備的藝術方面的基礎知識與一定的審美能力，或者說，它使我們具備了能夠分辨我們的所得 與所想間距離的能力，同時又通過各方面的積累成為我們身上一種由內而外的氣質。

在我看來，這種由內而外的氣質并不能像文化課的成績一樣，是可以用幾張單薄的紙張和一個三位數(shù)的數(shù)字簡單衡量的。它更多的表現(xiàn)在一個自然屬性的人發(fā)現(xiàn)美，認識美，感知美的能力。如果說，擁有一定的美術技能或者器樂特長還不是十分重要的話，那么，這種發(fā)現(xiàn)美，認識美，感知美的能力卻是我們你每個人的生活中絕對必不可少的。畢竟我們所努力追求的就是生活中的真善美。

可是，究竟該如何有效提高我們當代大學生的藝術素養(yǎng)，卻是一個值得探討的問題。因為在功利主義思想愈來愈嚴重的大學校園里，大學生糾結的往往是像“保研”“考研”“留學”“考公務員”等具體而實在的問題。學校如果要從根本上解決大學生藝術素養(yǎng)的問題，必須從以下幾個方面入手：

一 加強學生對藝術的主觀認知能力。很多學生對藝術并沒有主觀上的認同感。也體會不到藝術對一個人成長與成才的作用。對于這種情況，學校應加大力度通過各種途徑培養(yǎng)學生對藝術的熱愛，加深學生對藝術的理解。

二 通過藝術文化素質的滲透，促進學生行為道德素質的形成和發(fā)展。在藝術形式中進行愛國主義、集體主義、社會主義的道德教育，不僅是生動活潑的，而且能從意識層面進入無意識層面，學生的作品在不同級別參展中獲獎率較高，讓學生在成功面前烙印深刻、終身不忘，增強信心，追求健康，追求先進。

三是通過藝術文化素質的自然性、整體性，促進藝術訓練的加強與深入。藝術活動是全身心活動，不僅動腦，而且動手以及全身。就腦的活動來說，它是左右腦的交替運動，因此，藝術教育的開展有利于學生體魄增強，促進學生多方面的自然素質的形成，緒如，腦的靈活性、視野的靈活性、手的靈活性。促進視覺型、動覺型、聽覺型、觸覺型等的發(fā)展。

我相信，通過學校與學生的共同作用與長期努力，大學生的藝術素養(yǎng)一定會有顯著的提高。

到此，以上就是小編對于藝術教育的心理學基礎是的問題就介紹到這了，希望介紹關于藝術教育的心理學基礎是的2點解答對大家有用。