大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于藝術教育的工具論的優(yōu)勢的問題，于是小編就整理了1個相關介紹藝術教育的工具論的優(yōu)勢的解答，讓我們一起看看吧。

1. 你覺得什么是藝術感染力？

你覺得什么是藝術感染力？

藝術感染力即藝術魅力。 歷史上那些優(yōu)秀的藝術作品,就曾經感染、打動過不同時代的無數(shù)的藝術鑒賞者。藝術魅力的存在,是由于藝術作品反映社會生活的真實性和深刻性,其藝術形象或藝術意境適應人類在一定實踐條件下的某種相同或相通的屬性。 并為長期歷史過程中的廣大人民群眾所共賞,形成了經久不衰的藝術...

“藝術源于生活，且高于生活”這句話是學習戲劇影視表演專業(yè)的學生或是演員經常提到的。藝術既然是扎根于生活的，我們就不難理解藝術的生命力也是源于生活之中。藝術創(chuàng)作從生活中提取，需要藝術家進行加工、創(chuàng)作、取舍、提煉，最終呈現(xiàn)給觀眾朋友。那么在創(chuàng)作過程的點滴到最后的呈現(xiàn)一定是要在某個點或者某個方面打動觀眾的。所以藝術的感染力也就是要打動觀眾，能夠與觀眾產生共鳴。

說到藝術感染力，我也算是藝術中的一位學生。下面說一下我個人的觀點，藝術的感染力離不開藝術本身，一件好的藝術，要么具有很高的觀賞性，要么就是能夠引起人們內心深處的一些想法。要我理解藝術感染力的話，其實就是理解藝術的靈魂

這是一個真實的故事，

一段親身的經歷，

也是一次從未有過、終生難忘的精神之旅，

或許，可以詮釋“藝術的感染力”。

——2008年的仲夏，公差去歐洲，巴黎是其中一站，在那個細雨綿綿的下午，我獨自來到仰慕已久的奧賽美術館——印象派的重鎮(zhèn)，爭取的單獨活動時間僅有3個小時?，F(xiàn)場體驗和事后回放概而言之：

——其一是心靈震撼。仿佛一下子置身浩翰的宇宙星空，周圍群星閃耀，光彩奪目，畢沙羅、畢加索、梵高、德尚、塞尚、雷諾阿、西斯來……精品力作目不暇接，僅莫奈的《睡蓮》就足足一大展廳哦；

——其二是穿越時空。大師巨匠的作品讓人瞬間心醉神馳，飄飄蕩蕩進入他們妙手營造的一個個場景，倏而激昂歡喜，倏而悲憫沉靜，不斷穿梭輪回于三生三世；

——其三是時間在飛。先從四樓（或三樓，記不清楚了）看起，因為一整層都是我最心儀的印象派，馬不停蹄地匆匆瀏覽一遍，時間已飛逝大半，這些作品似乎有一種魔力，吸引你的目光遲滯你的腳步。再往下還有米勒《拾穗者》、安格爾《泉》、羅丹的大批雕塑，遺憾的是都只能匆匆掃上一眼；

——其四是無比幸福。大師們并未遠去，感覺就在身旁，那些細微的筆觸、獨特的色彩、精妙的構圖就是他們在娓娓敘說高明思想和熱烈情懷，象暗夜的一盞燈那么溫暖，象沙漠的一眼泉那么甘冽，巨大的幸福感一浪接一浪包裹著我，讓人情不自禁地想流淚想吶喊想手舞足蹈。

——這些體驗和感受，于我是空前新鮮、巨大深刻的，這，應該就是高級藝術無可替代的感染力吧！

藝術感染力通常是指藝術作品對讀者（觀眾）產生的吸引力感召力影響力。藝術感染力是藝術作品的生命，是藝術賴以存在和發(fā)展的基礎。

好的藝術作品好就好在它有很強或較強的藝術感染力，有吸引人打動人讓人產生共鳴讓人精神愉悅的地方。以繪畫來說，它或以畫面的生動形象精致優(yōu)美吸引人，或以主題思想充滿正能量打動人，或以情感情緒的真實流露感染人，藝術的魅力正系于此。

達芬奇的《蒙娜麗莎》問世500多年了，感染著一代又一代的人們，至今仍為人們賞心悅目，津津樂道。因為這幅畫不僅畫面優(yōu)美，人物典雅，而且蘊含著豐富的人文主義思想，同時寄予著人們向往美好的情感和愿望。人們從蒙娜麗莎的神態(tài)表情和微笑中看到了一種充滿真與善的人性的光輝。這種人性的美是永恒的，是沒有代溝和國界的。這就是藝術的感染力。

法國十九世紀現(xiàn)實主義畫家?guī)鞝栘悎猿帧爸划嬑已劬锟吹降摹彼囆g理念，用畫筆描繪當時社會底層人們的勞動生活，他創(chuàng)作的《采石工》、《篩麥婦》等油畫在社會上引起很大反響，人們?yōu)楫嬛斜憩F(xiàn)的礦工和農民艱辛忙碌的勞動場景深受感染。

安格爾的《泉》被許多國家列為人體藝術油畫的教學范本，很多人在欣賞這幅畫時心靈受到啟迪滌蕩，因為人們從這幅畫中不僅看到了畫面的美，看到了人體的美，而且看到了人的內心清純無邪純凈如泉的美。只有內在美和外在美達到了統(tǒng)一，才會成為真正的美?！度芬岳L畫的形式將人體美和人性美恰到好處的融于畫面，產生了很強的藝術感染力。

到此，以上就是小編對于藝術教育的工具論的優(yōu)勢的問題就介紹到這了，希望介紹關于藝術教育的工具論的優(yōu)勢的1點解答對大家有用。