大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于宋代畫學教育思想的問題，于是小編就整理了4個相關介紹宋代畫學教育思想的解答，讓我們一起看看吧。

1. 北宋書法和繪畫的特點？
2. 宋代開創(chuàng)了哪些不同以往的繪畫表現(xiàn)手法？
3. 五代宋時期院體畫家及其作品？
4. 宋朝的藝術成就有哪些呢？

北宋書法和繪畫的特點？

北宋書法追求個性而忽略法度，倡導有意無法；山水畫發(fā)展為獨立的畫種，畫家更加注重意境。其共同特征是強調精神和意境。

統(tǒng)治者重視文人，市民階層興起，社會生活豐富多彩，理學的興起使文人更加注重內心的修養(yǎng)，書法和繪畫有著相同的社會生活環(huán)境。

宋代開創(chuàng)了哪些不同以往的繪畫表現(xiàn)手法？

宋代繪畫藝術在技巧上有許多重要創(chuàng)造。著重挖掘人物的精神狀貌及動人的情節(jié)，注重塑造性格鮮明的藝術形象。花鳥畫、山水畫追求優(yōu)美動人的意境情趣，注意真實而巧妙的藝術表現(xiàn)，并努力進行形象提煉，有著高度的寫實能力。

文人士大夫繪畫對于繪畫藝術的繁榮提高也有促進作用，他們在主觀的表達和筆墨效果的探索上尤有貢獻。宮廷繪畫在整個社會繪畫的繁榮基礎上得到高度發(fā)展，其藝術成就也不容忽視。

宋代繪畫進入手工業(yè)商業(yè)行列，與更多的群眾建立較為密切的聯(lián)系。在五代南唐、西蜀建立畫院的基礎上，宋代繼續(xù)設立翰林圖畫院，以培養(yǎng)宮廷需要的繪畫人才。民間繪畫、宮廷繪畫、士大夫繪畫各自形成體系，彼此間又互相影響、吸收、滲透，構成宋代繪畫豐富多采的面貌。

五代宋時期院體畫家及其作品？

宋代繪畫繼承了五代西蜀時期和南唐時期的舊制度，培養(yǎng)了大批繪畫人才。南宋四家指南宋畫院的畫家李唐、劉松年、馬遠、夏圭四人。南宋四家對五代、北宋時期的山水、人物畫進行了重大變革，創(chuàng)立了南宋時期的“院體”畫風，形成了鮮明的時代特色。

他們的山水畫很多取材于東部浙江一帶的山川，在山石的畫法上，常先用水筆淡墨輕畫，然后趁濕用濃墨再畫，造成水墨淋漓的特殊效果。在構圖上，他們改變了唐代、五代、北宋時期山水畫中全景式構圖，山水樣式奇特。

南宋四家

宋朝的藝術成就有哪些呢？

宋朝時期國家經濟、政治空前繁榮，在藝術方面取得巨大成就，呈現(xiàn)繁榮局面。

a.詩詞成就:

在宋朝社會鼎盛時期形成了詩歌發(fā)展的良好土壤。統(tǒng)治者的重視提倡對詩詞的繁榮起了促進作用。詩人、詞人作品數(shù)量多詩詞體裁完備，詩詞十分普及，涌現(xiàn)了一大批優(yōu)秀詞人。如蘇軾、柳永、陸游。

b.繪畫成就:

不僅名家輩出而且在題材內容、作畫技法方面都有長足的進步。如范寬、宋徽宗。

c.書法成就

北宋書法在個性化精神引導下迎來了“風格時代”的第一個書法高峰。如著名的宋四家——蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄。

d.瓷器成就

宋瓷以其古樸深沉、素雅簡潔同時又千姿百態(tài)的氣象在世界工藝史上矗立起一座豐碑。如玉壺春、梅瓶

這是一個需要長篇大論的問題，簡單的概述一下，宋朝的藝術成就主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

1、人才輩出，星光燦爛。在文學上，唐宋八大家中有六位（蘇軾、蘇洵、蘇轍、王安石、曾鞏、歐陽修）生活在宋代；在書法藝術上，出現(xiàn)了宋四家（黃庭堅、蘇軾、米芾、蔡襄）；在繪畫上分別有北宋三大家（董源、李成、范寬）和南宋四家（李唐、劉松年、馬遠、夏圭）。

2、藝術形式，追求創(chuàng)新。宋詞的流行，打破了漢賦的華麗修辭、唐詩的工整格律，更追求寫意和隨性。文人畫在唐代的基礎上進一步突破，并蔚然成風；更為狂勁、不拘一格的行書和草書大行其道。

3、藝術成就，影響深遠。陳寅恪曾言“華夏文明......造極于趙宋之世”為世所公認。更為寫意的極簡主義，在宋代被應用到各種藝術形式上，尤其是在陶瓷藝術上被體現(xiàn)的淋漓盡致，以青瓷為代表，追求極致的“雨過天晴云破處”等等。

4、藝術之外，思想解放。文學藝術的覺醒與繁榮，也催發(fā)了其他行業(yè)的發(fā)展，世界公認的“中國四大發(fā)明”有三項產生在宋代，沈括的《夢溪筆談》囊括了當世最高的科學技術，張擇端的《清明上河圖》見證了1000年前的商業(yè)文明。

總之，宋代的藝術成就星光璀璨、繁花似錦，以上的觀點也只是管中窺豹、掛一漏萬。

到此，以上就是小編對于宋代畫學教育思想的問題就介紹到這了，希望介紹關于宋代畫學教育思想的4點解答對大家有用。